Brinde no Banquete Das Musas

Poesia, marulho e náusea,
poesia, canção suicida,
poesia, que recomeças
de outro mundo, noutra vida.

Deixaste-nos mais famintos,
poesia, comida estranha,
se nenhum pão te equivale:
a mosca deglute a aranha.

Poesia, sobre os princípios
e os vagos dons do universo:
em teu regaço incestuoso
o belo câncer do verso.

Azul, em chama, o telúrio
reintegra a essência do poeta
e o que é perdido se salba...
Poesia, morte secreta.
Carlos Drummond de Andrade -  "José e outros poemas"

Vencer Al Amor

A minha proposta de hoje tem a ver com música. Ouça um excelente dueto ibérico: Paulo Gonzo e India Martinez interpretam «Vencer Al Amor" na Gala da TVI 20 Anos.
Paulo Gonzo, é um cantor português (1956) que foi fundador do grupo "Go Graal Blues Band". Em 1984 começa uma carreira a solo, a par do seu trabalho na banda, lançando em 1986, um álbum de covers. Em 1992 edita o primeiro disco cantado em português "Pedras da Calçada", que é um enorme sucesso, em grande parte devido ao tema "Jardins Proibidos". De então para cá tem alternado as edições cantadas em inglês e português. Em Novembro de 1993 é publicada a colectânea "My Best" com os seus maiores sucessos em inglês. O álbum "Fora d' Horas", com produção de Frank Darcel, é editado em 1995. O disco inclui letras de Pedro Abrunhosa ("Lugares" e "Acordar"), Rui Reininho e Pedro Malaquias. Em 1997, Paulo Gonzo lança "Quase Tudo". Os maiores sucessos deste disco são uma nova versão de "Jardins Proibidos" com a participação de Olavo Bilac e "Dei-te Quase Tudo". Em 1998 edita o álbum "Suspeito" com produção de Frank Darcel e com uma participação especial de James Cotton (ex-trompetista de Miles Davis). "Ao Vivo Unplugged", é editado em 1999. O disco revisita uma grande parte do percurso a solo de Paulo Gonzo. O álbum "Mau Feitio", gravado na Bélgica, é editado em 2001. Tito Paris e African Voices são alguns dos convidados do disco. Em 2011 Paulo Gonzo lançou «Só gestos». O disco inclui um dueto com India Martínez, a atual cantora-sensação de Espanha.
India Martínez (1985), é uma cantora espanhola que foi nomeada para os Prémios Grammy Latinos em 2009 como," Mejor Nuevo Artista" . Em 2012 recebeu o "Prémio Cadena Dial" e o seu trabalho "Trece Verdades", foi Disco de Ouro. Esta cantora revela uma enorme influência da música flamenga, já que estudou dança e música flamenga, desde muito nova. Viveu em Roquetas de Mar (Almería) onde cantou na zona do porto pesqueiro tendo aí adquirido o apelido de "La Niña del Puerto". No entanto, só em 2004 é que publica o seu álbum de estreia: "Azulejos de Lunares". Este álbum inclui boleros clássicos e tangos. Em 2009 publica o seu segundo álbum: "Despertar". No disco Despertar, India Martínez recorre a diferentes estilos musicais latinos como, a rumba, os tangos, os romances, a "alboreá" ou a "trilla", misturados com sons étnicos, com o objectivo de misturar diferentes estilos musicais e recordar as suas origens. Não perca este excelente dueto ibérico. 

O Museu do Prado

O Museu do Prado é o mais importante museu de Espanha (Madrid) e um dos mais importantes do Mundo. Foi mandado construir por Carlos III, mas, só foi inaugurado no reinado de Fernando VII. Este importante museu alberga belas e preciosas obras de arte, que se constituem em inúmeras e valiosíssimas colecções, entre elas, as de pintura e escultura. A colecção de pintura é bastante completa e complexa, englobando pintura espanhola, francesa, flamenga, alemã e italiana. Bela e interessante é a colecção de pintura francesa. Esta deriva das relações hispano-francesas no século XVII e das aquisições de alguns reis e nobres espanhóis, como Filipe IV e Filipe V, reunindo obras de pintores como Nicolas Poussin, Claude Lorrain, Van Loo e de Antoine Watteau. A colecção de pintura espanhola é a mais importante do museu, sendo a que lhe concede o renome internacional. Obedecendo a um critério cronológico, o Prado expõe desde os murais românicos do século XII à produção de Francisco Goya. Esta colecção alberga obras de pintores espanhóis de fama internacional, como José de Ribera, José de Madrazo y Agudo e o filho deste, Federico de Madrazo y Kuntz, Esteban Murillo, Velázquez e Goya. Já a colecção de escultura é composta por mais de duzentas e vinte esculturas da Antiguidade Clássica, trazidas de Itália entre os séculos XVI e XIX. A colecção alberga esculturas que vão do período greco-arcaico ao período helenístico, e ainda obras do Renascimento. Se ainda não conhece este Museu, ou não pode ir até lá, não deixe de ver a belíssima apresentação que se segue.

As aldeias

Eu gosto das aldeias sossegadas,
com o seu aspecto calmo e pastoril,
erguidas nas colinas azuladas,
mais frescas que as manhãs finas de Abril.

Pelas tardes das eiras, como eu gosto
de sentir a sua vida activa e sã!
Vê-las na luz dolente do sol-posto,
e nas suaves tintas da manhã!...

As crianças do campo, ao amoroso
calor do dia, folgam seminuas,
e exala-se um sabor misterioso
de agreste solidão das suas ruas.

Alegram as paisagens as crianças
mais cheias de murmúrios do que um ninho:
e elevam-nos às coisas simples, mansas,
ao fundo, as brancas velas dum moinho.

Pelas noites de Estio, ouvem-se os ralos
zunirem nas suas notas sibilantes...
E mistura-se o uivar dos cães distantes
com o cântico metálico dos galos.
Gomes Leal - Claridades do Sul 

Almada Negreiros

Comemoram-se hoje 120 anos do nascimento de Almada Negreiros. Almada Negreiros foi um escritor e artista plástico português que nasceu em S. Tomé e Príncipe (na Roça da Saudade), a 7 de Abril de 1893. Foi um dos fundadores da revista “Orpheu”(1915), que introduziu o modernismo em Portugal, onde conviveu de perto com Fernando Pessoa. Além da literatura e da pintura a óleo, Almada desenvolveu ainda composições coreográficas para ballet. Trabalhou em tapeçaria,  gravura, pintura mural, caricatura, mosaico, azulejo e vitral. Faleceu em 1970 no Hospital de S. Luís dos Franceses, em Lisboa,  no mesmo quarto onde morrera o seu amigo Fernando Pessoa.
Almada passou do figurativismo e da representação convencional dos primeiros tempos, para a abstracção geométrica, matemática e numérica que caracteriza as suas últimas obras.
Se não conhece Almada, assista aos vídeos abaixo. No primeiro, Almada Negreiros é entrevistado por Raul Solnado, Fialho Gouveia e Carlos Cruz na primeira emissão do programa Zip Zip, transmitido a 24 de Maio de 1969 na RTP. "O Zip-Zip, foi um dos primeiros talk-shows da televisão portuguesa e conquistou grande audiências. No segundo aprecia em vídeo algumas das suas obras.

Os Masai

Os masai ou massais são um grupo étnico africano seminómada (com cerca de 883.000 pessoas) que vive numa região localizada no Quénia e no norte da Tanzânia. As estimativas demográficas dos Masai, em ambos os países é complicada, devido à sua natureza nómada e a eles serem o único grupo étnico autorizado a viajar livremente pelas fronteiras entre o Quénia e a Tanzânia.
Os Masai vivem nas planícies do Rift Valley, que abrangem o Parque Nacional do Serengeti e o Parque Nacional de Masai Mara. Nestas savanas acontece um dos maiores espectáculos da natureza: a migração em massa de milhares de animais, que atravessam o rio Mara uma vez por ano durante a seca, de Junho a Agosto, em busca de pastagem.
Este povo que pratica uma religião animista monoteísta, vive em comunidades que  respeitam os animais e protegem e preservam o delicado ecossistema daquelas regiões.
Devido aos seus costumes distintos e às suas tradições culturais que tentam preservar, e ainda devido ao facto de se fixarem  próximo dos grandes parques de caça da África Oriental,  tornaram-se entre os grupos étnicos africanos mais bem conhecidos internacionalmente.
Agora, o governo tanzaniano anunciou que vai desmatar uma faixa enorme de terra para abrir caminho para o que se propõe ser um corredor de vida selvagem. Mas, muita gente suspeita que isso é apenas uma desculpa, para facilitar o acesso a uma empresa privada estrangeira de caça, e aos seus clientes, para caçarem animais majestosos.
As consequências, deste facto, no modo de vida dos Masai, poderão ser desastrosas. Poderão vir a  perder as suas raízes, as suas casas e os terrenos em que os animais pastam. O desaparecimento do seu modo de vida, conduzirá à extinção deste povo o que será uma  perda irreparável!

Alberobello

Alberobello é uma comuna italiana da região da Apúlia (Puglia), província de Bari, com cerca de 10.855 habitantes. Estende-se por uma área de 40 km², tendo uma densidade populacional de 271 hab/km². Faz fronteira com Castellana Grotte, Fasano, Locorotondo, Martina Franca, Monopoli, Mottola e Noci.
Alberobello é conhecida pelo seu conjunto de "trulli", construções de telhado cónico, considerado Património Mundial da Humanidade pela UNESCO desde 1996.
A cidade de Alberobello localiza-se no alto de uma colina, entre oliveiras e amendoeiras. As habitações são brancas, feitas de pedras sobrepostas e telhado cónico, sobre o qual são desenhados, com cal branca, símbolos cristãos e pagãos. Os habitantes dos "trulli" são pessoas hospitaleiras que se dedicam à confecção e venda de artesanato: miniaturas dos "trulli" (em pedra); toalhas de linho bordadas à mão; almofadas decoradas; tapetes, etc. Pensa-se que estas habitações quase mágicas são iguais às existentes no território Assírio, com pináculos e símbolos mitológicos como os que vemos sobre os "trulli" de Alberobello.
Sabe-se sem dúvida, que as cúpulas cónicas foram introduzidas na Apúlia pelas mesmas tribos provenientes da Ásia Menor.
Ainda que os primeiros "trulli" tenham sido construídos em época remota, a sua difusão nos campos e em alguns centros, como Alberobello, começou no final de 1500.
Em Alberobello há mais de mil "trulli", espalhados pelas estradinhas da cidade. O "trullo" mais alto chama-se Sovrano (soberano) e foi declarado Monumento Nacional em 1930, pela sua arquitectura singular e inovadora. Características também são "La casa d’Amore" – construção datada de 1797 e a primeira a não seguir o padrão dos "trulli" –, a Igreja ("trullo") de Santo Antonio, os "Trulli Siameses", a catedral de São Cosme e Damião, entre tantas outras atracções.
 O melhor mesmo, é ver a apresentação que se segue, e que mostra alguns dos aspectos mais importantes desta cidadezinha encantada, que se perpetuou no tempo.

A Estátua e a Pedra

"A Estátua e a Pedra", é um livro póstumo, de ensaios, escritos pelo Nobel Português sobre a sua obra. Este livro será apresentado ao público, na abertura da Feira Internacional do Livro de Bogotá (Colômbia), dentro de dias.  A Colômbia é um país “onde Saramago é muito querido”, de acordo com o que disse a sua viúva Pilar del Río.

O texto desta obra é uma versão de uma conferência que o Prémio Nobel de Literatura “improvisou” na Itália, em 1997. “É José Saramago em suas próprias palavras, com o seu sentido de humor e simplicidade”, disse Pilar del Río sobre a obra que vai  ser lançada. Aí o autor faz uma reflexão sobre o significado de todos os seus livros e também como o facto de ter vivido na ilha de Lanzarote (no arquipélago espanhol das Canárias) fez o escritor mudar o seu estilo e a sua vida.
"A Estátua e a Pedra", revisto por Saramago ainda antes de sua morte em junho de 2010, é concluído com um epílogo do professor de literatura e especialista no trabalho do autor português, Fernando Gómez Aguilera.
Saramago (1924-2010)  uma das figuras mais ilustres da Língua Portuguesa, será assim, o protagonista da abertura da 26ª. edição da Feira Internacional do Livro de Bogotá, a 18 de abril, com um diálogo entre Pilar del Río e a escritora colombiana Laura Restrepo.

Estradas Incríveis

Do Japão a Marrocos, passando pelos E.U.A, fique a conhecer algumas das estradas mais incríveis do mundo.
Divirta-se com a apresentação que seleccionei para hoje.  Se clicar aqui pode vê-la ouvindo, simultaneamente,  "The Long And Winding Road", dos Beatles, que é  a música que acompanha esta apresentação.

Bem aventurados ...

"Bem aventurados os de coração flexível pois eles nunca se partirão ou serão destruídos".
Albert Camus

O Japão move-se...

O Japão move-se?! O que acha? Será que é verdade? Será que é mentira?
Depois de sofrer um forte terramoto de 9,0 graus na escala Richter, seguido de um tsunami poderoso e de várias dezenas de pequenos terremotos, o Japão é um país que não tem descanso no que se refere às catástrofes naturais.
O vídeo que lhe proponho que veja hoje, mostra o que vários moradores do Japão estão a testemunhar, em várias ruas da sua cidade.  Estas movem-se  de um lugar para o outro como se fossem pequenos pedaços de madeira. Na verdade, parece mais que estas cenas fazem parte de um filme dirigido por um realizador de Hollywood, do que reais. Infelizmente para os japoneses que estão a viver momentos apocalípticos, parecem ser bastante reais.

O Folar da Páscoa

Hoje, Domingo de Páscoa é tradição comer-se o Folar da Páscoa.  Claro que a esta tradição está associada uma lenda: a lenda do folar da Páscoa. Esta é tão antiga que se desconhece a sua data de origem. "Reza a lenda que, numa aldeia portuguesa, vivia uma jovem chamada Mariana que tinha como único desejo na vida o de casar cedo. Tanto rezou a Santa Catarina que a sua vontade se realizou e logo lhe surgiram dois pretendentes: um fidalgo rico e um lavrador pobre, ambos jovens e belos. A jovem voltou a pedir ajuda a Santa Catarina para fazer a escolha certa. Enquanto estava concentrada na sua oração, bateu à porta Amaro, o lavrador pobre, a pedir-lhe uma resposta e marcando-lhe como data limite o Domingo de Ramos. Passado pouco tempo, naquele mesmo dia, apareceu o fidalgo a pedir-lhe também uma decisão. Mariana não sabia o que fazer.
Chegado o Domingo de Ramos, uma vizinha foi muito aflita avisar Mariana que o fidalgo e o lavrador se tinham encontrado a caminho da sua casa e que, naquele momento, travavam uma luta de morte. Mariana correu até ao lugar onde os dois se defrontavam e foi então que, depois de pedir ajuda a Santa Catarina, Mariana soltou o nome de Amaro, o lavrador pobre.
Na véspera do Domingo de Páscoa, Mariana andava atormentada, porque lhe tinham dito que o fidalgo apareceria no dia do casamento para matar Amaro. Mariana rezou a Santa Catarina e a imagem da Santa, ao que parece, sorriu-lhe. No dia seguinte, Mariana foi pôr flores no altar da Santa e, quando chegou a casa, verificou que, em cima da mesa, estava um grande bolo com ovos inteiros, rodeado de flores, as mesmas que Mariana tinha posto no altar. Correu para casa de Amaro, mas encontrou-o no caminho e este contou-lhe que também tinha recebido um bolo semelhante. Pensando ter sido ideia do fidalgo, dirigiram-se a sua casa para lhe agradecer, mas este também tinha recebido o mesmo tipo de bolo. Mariana ficou convencida de que tudo tinha sido obra de Santa Catarina.
Inicialmente chamado de folore, o bolo veio, com o tempo, a ficar conhecido como folar e tornou-se numa tradição que celebra a amizade e a reconciliação. Durante as festividades cristãs da Páscoa, os afilhados costumam levar, no Domingo de Ramos, um ramo de violetas à madrinha de baptismo e esta, no Domingo de Páscoa, oferece-lhe em retribuição um folar".
Infopédia
De referir, contudo, que há folares doces e salgados. Em Trás-os- Montes por exemplo é mais usual o folar de carne. Todos os anos por esta altura é grande o envolvimento dos transmontanos na confecção do folar da Páscoa. A excelência do fumeiro, que recheia as bolas e folares, e a cozedura, em forno a lenha, garantem a qualidade da tradição tanto nas cozinhas das aldeias, como nas padarias.

Like Portugal - Portugal, the place to grow!

Como gosto de  Portugal  e acredito em atitudes positivas, aconselho-o a ver o vídeo que se segue: "Like Portugal - Portugal, the place to grow!"
Este vídeo pretende divulgar informações positivas sobre Portugal. Pretende dar a conhecer o melhor do nosso país, das nossas gentes e das nossas empresas, demonstrando com isto que Portugal é o melhor lugar para investir, para trabalhar e para viver.  Ora veja!

A Google

A Google, empresa fundada por Larry Page e Sergey Brin, em 1998, teve desde o início como missão “organizar a informação mundial e torná-la universalmente acessível e útil”. 

The Dalles, Oregon

Ao que parece, é cada vez mais isso, que ela realmente faz. O buscador Google é executado através de um número espantoso de servidores –  que já supera os espantosos 1 milhão — em data centers espalhados pelos Estados Unidos, nas sedes da empresa, e ao redor do mundo. Processa, diariamente, mais de um bilião de solicitações de pesquisa e vinte petabytes (um número quase inimaginável de bytes, já que um petabyte equivale a 1024 terabytes, e um terabyte equivale a 1024 gigas) de dados gerados pelos utilizadores.
A Google,  também desenvolve outras soluções empresariais, como tradutores online para qualquer idioma que se possa imaginar, navegadores, e-mails, e uma longa lista de outros produtos. Mas a sua grande fonte de receitas é mesmo a publicidade, pelo AdWords, que oferece um vasto elenco de fórmulas para os anunciantes — começando pela ordem em que o produto ou serviço aparece na tela (na primeira página, em primeiro lugar, ou em segundo, ou terceiro) quando alguém faz uma pesquisa.
Quando faz uma pesquisa na Google,  já imaginou o tamanho físico desta empresa? Para ter alguma ideia aqui ficam algumas informações e imagens.

Berkeley Count, South Carolina

O principal data center da Google fica em The Dalles, no Estado norte-americano de Oregon, nas margens do rio Columbia — onde os funcionários podem praticar rafting, windsurf e pesca, para além de poderem fazer caminhadas por uma paisagem  tranquilizadora. Em qualquer área eventualmente desocupada da imensa unidade de The Dalles, de 18.000 metros quadrados, sensores de movimento desligam automaticamente a iluminação principal para economizar energia. O resultado é um bonito brilho de dados, de todo o mundo, filtrados através de LED multicoloridos. Os LED são usados pela Google porque são eficientes, duradouros e brilhantes. A empresa gosta dos ambientes coloridos e visualmente atraentes. São como as luzes de Natal, só que o ano todo. O data center de Council Bluffs, no Estado de Iowa, tem mais de 10.500 metros quadrados de espaço. É daí que vem a velocidade desejada para as pesquisas no buscador ou para assistir a vídeos no YouTube. Neste data center ficam milhares de metros de tubulação colorida (as cores servem para designar as funções). A Google faz backups de tudo, para o caso de alguma coisa acontecer aos dados. Esses dados, dos backups, são armazenados, depois, numas espécies de bibliotecas de dados.

As tartarugas do Solimões

O Rio Solimões é um rio brasileiro que banha o estado do Amazonas. A nascente deste rio é no Peru e ao entrar no Brasil, no município de Tabatinga, recebe o nome de Solimões. Tem como afluentes da margem direita os rios Javari, Jutaí, Juruá e Purus  e na margem esquerda os rios Içá e Japurá. Percorre as cidades de São Paulo de Olivença, Amaturá, Santo António do Içá, Tonantins, Jutaí, Fonte Boa, Tefé, Coari, Codajás, Anamã, Anori, Manacapuru, totalizando aproximadamente 1.700 km até chegar a Manaus, onde ao encontrar o Rio Negro, recebe o nome de Rio Amazonas. Este rio é importante para o norte do Brasil porque é fonte de alimento, transporte, comércio, pesquisas científicas e lazer.

Contudo, veja através das imagens ao lado, o que acontece na margem esquerda do rio Solimões (Brasil). As tartarugas põem os ovos na areia, na época da reprodução e, as populações ribeirinhas (talvez por necessidade), retiram os ovos e vão vendê-los.
Daqui a pouco, adeus tartarugas!... E, adeus rendimentos!...

Cabines Artísticas

No Porto

A cabine telefónica (ou "orelhão", no Brasil) é um equipamento urbano usado como protecção para o uso do telefone público.
As cabines, normalmente, são projectadas para dar maior privacidade, conforto,  isolamento acústico e oferecer abrigo contra as intempéries, como chuva, sol, vento ou neve. Com o aumento exponencial dos telemóveis, nos últimos anos (a partir de meados da década de 1990), os telefones públicos têm sido cada vez menos utilizados. Assim, algumas companhias chegaram mesmo a aboli-las, pois a sua manutenção é cara, devido ao vandalismo, para além se terem estruturas obsoletas ou quase em vias de extinção. Nalguns países estes equipamentos têm sido utilizados para outros fins (é o caso da Inglaterra onde têm sido transformadas em pequenas bibliotecas). Contudo, veja aqui, a criatividade ao serviço da utilidade dos equipamentos, como é o caso dos "orelhões" de S. Paulo, no Brasil, através da apresentação que seleccionei para hoje.

João Villaret, o declamador

João Villaret foi um grande actor, encenador e declamador português. Enchia salas de espectáculos, declamando poesia e falando de poetas sem nunca olhar para um papel. Morreu  há 50 anos deixando-nos interpretações memoráveis quer no teatro (na peça "Esta Noite Choveu Prata", de Pedro Bloch, em 1954) quer no cinema (em filmes como "O Pai Tirano", "Camões" ou "O Primo Basílio").
Alguém se lembrou de o homenagear, criando um site a ele dedicado. Aí pode ouvi-lo declamando poemas como: "Adivinha", "Balada da Neve", "Fado Falado", "Liberdade", "O Menino de sua Mãe" e o incontornável "Cântico Negro" de José Régio. Consta que após a leitura deste último poema, no Teatro de S. Luís, em Lisboa, recebeu uma ovação ininterrupta de perto de 30 minutos. Este facto, constitui ainda hoje um record nacional, em qualquer tipo de espectáculo.  Se quiser conhecer ou recordar João Villaret, pode aceder a este site clicando aqui.

Mistérios da Natureza

"Fliegende Juweleren" (Jóias Voadoras, em português) é um livro que foi lançado na Alemanha em 2010 e que no ano passado foi transformado numa exposição que corre pelo mundo e que, agora, prolifera na Web, através de apresentações, vídeos e também fotografias.
O livro descreve e ilustra, ao amante da natureza e da estética a grande convenção, de cores atmosféricas, formas e padrões estruturais, que existe entre minerais e insectos, com os seus nomes, localidade de origem, sexo e família.
Todas as imagens dos minerais e insectos, com as suas devidas combinações, estão na vanguarda da fotografia digital, e foram fotografadas por Peter Hirschberg.
O trabalho é fruto da perícia e determinação de Max Kuhbandner e Wierig Eckhard, responsáveis pelo departamento de Coleoptera (que estuda besouros) e Lepidoptera (que estuda borboletas) do Jardim Zoológico de Munique. Veja, agora, a belíssima apresentação acerca destas verdadeiras obras de arte da  da natureza.

O Zé Povinho na Google

Rafael Bordalo Pinheiro foi homenageado com google doodle, no dia em que se assinalou o 167.º aniversário. Nascido a 21 de Março de 1846, Bordalo Pinheiro foi jornalista, professor desenhador, ilustrador, decorador e caricaturista político e social. Da sua obra podemos destacar o "Zé Povinho" (que é um símbolo do povo português), figura que permanece viva e que foi o mote para esta referência da Google.
Rafael Bordalo Pinheiro deixou, contudo, uma vasta obra, que se espalhou por diversas áreas, desde a escrita à caricatura, passando pela cerâmica, a decoração e a docência. Durante mais de três décadas, escreveu em inúmeros periódicos, quer em Portugal quer no Brasil. O tema dos seus textos estava invariavelmente relacionado com a política e a sociedade portuguesas. Lançou publicações como ‘O Calcanhar de Aquiles’, ‘A Berlinda’ e ‘O Binóculo’. Fez parte de uma geração que integrou nomes como Guerra Junqueiro, Ramalho Ortigão e Guilherme de Azevedo, entre outros.
Bordalo Pinheiro caricaturou as grandes figuras políticas do seu tempo, quer nacionais quer internacionais (desde a política à Igreja, passando pela cultura), valendo-se de um talento inato para a crítica social.
A figura mais popular é precisamente o "Zé Povinho", que transmite a imagem do povo português, no seu tempo, imagem essa que permanece actual. Bordalo Pinheiro deu um rosto e um sentimento ao povo, incapaz de ser enganado pelos podres da sociedade.
Muito populares, também, foram as "figuras de movimento", que são estatuetas compostas por uma base e um corpo humano presos por um arame. Estas peças, uma vez tocadas, repetem um movimento que as anima. Bordalo reproduziu nestas figuras tipos políticos e populares como o cura, o polícia da secreta, a ovarina, a Maria da Paciência ou a ama das Caldas.

Por um lado...

"Por um lado não posso deixar de escrever. Por outro, reconheço que não tenho já nada a dizer. Então, tiro a média e ponho-me sobretudo a imaginar o que devia escrever."
Vergílio Ferreira